La musique classique à l’ère numérique

Selon une étude menée auprès des diplômés de conservatoires en Allemagne¹, seuls 23,2 % des diplômés ont obtenu un emploi permanent, comme ils l’avaient envisagé au début de leur formation. Seuls 17 % des participants aspiraient à devenir musiciens indépendants, mais 58,6 % d’entre eux exercent finalement en freelance.

Une partie du problème réside dans le fait que les études musicales sont principalement orientées vers le développement des compétences instrumentales nécessaires aux postes en orchestre, en école de musique, etc. L’étude souligne un manque de réflexion sur le public et sur le contexte dans lequel évoluent les musiciens professionnels. Tous les conservatoires n’offrent pas d’enseignement approfondi sur l’industrie musicale, la recherche de publics ou les compétences en marketing digital nécessaires pour développer une carrière dans un marché ouvert.

Pourquoi cette conférence ?

Nous vivons aujourd’hui dans un monde numérique où près de la moitié de la population mondiale est connectée. Cet environnement évolue en permanence. La transformation digitale a touché tous les aspects de la vie humaine, et la musique classique ne fait pas exception. Sa place dans la société change, tout comme les carrières des interprètes. Comment les institutions musicales répondent-elles à ces évolutions ? Les étudiants acquièrent-ils les connaissances nécessaires pour trouver leur propre voie dans un environnement en constante mutation ?

Cette conférence vise précisément à combler ce manque dans la formation musicale.

Elle explore la musique classique du point de vue d’une société numérique et apporte des connaissances essentielles en marketing digital, ainsi que des compétences pratiques adaptées au monde actuel. Vous bénéficierez d’analyses du secteur, de conseils concrets et de stratégies pour exploiter les opportunités d’aujourd’hui et entreprendre les premières étapes vers une carrière réussie, que ce soit en tant qu’artiste interprète, gestionnaire d’institution culturelle ou membre d’un orchestre.

Pourquoi cette conférence est essentielle pour chaque musicien classique

Les musiciens évoluant sur un marché freelance doivent être pleinement autonomes dans la gestion de leur activité. Les compétences clés incluent la capacité à penser de manière critique, à analyser sa pratique professionnelle, à identifier et comprendre son public, à cibler des groupes spécifiques et à s’aligner sur des préférences esthétiques.

Le contenu de cette conférence repose sur l’expérience concrète d’Oclassica et des musiciens du label. Chez Oclassica, nous avons appris à partir des difficultés et des défis auxquels les musiciens sont confrontés. Sergey Bryukhno partage ici une approche multidisciplinaire des enjeux rencontrés par les artistes classiques, une méthodologie structurée et des compétences essentielles destinées à combler les lacunes des études de conservatoire et à faciliter l’intégration dans l’industrie musicale.

Ce que vous allez apprendre

La conférence montre comment les connaissances multidisciplinaires, le marketing digital et les stratégies d’engagement du public peuvent influencer votre parcours professionnel. Elle explique pourquoi la musique classique nécessite de nouvelles approches, tout en dépassant les stéréotypes hérités du passé. Ces éléments transforment profondément la manière d’envisager sa carrière et orientent vers de nouvelles perspectives.

À qui s’adresse cette conférence ?

• Étudiants de tous niveaux, diplômés de collèges et conservatoires de musique
• Représentants d’institutions culturelles engagés dans la transformation numérique

Si vous considérez que la musique classique n’est pas seulement un hobby mais aussi une activité professionnelle, cette conférence vous concerne directement. Elle s’adresse à tout musicien formé dans la tradition classique qui souhaite dépasser les modèles de carrière conventionnels et construire son propre parcours. Elle est conçue pour fournir des compétences pratiques utiles dans la vie professionnelle.

Invitez cette conférence dans votre institution

Les enseignants, responsables académiques et organisateurs d’événements sont invités à accueillir cette conférence au sein de leur établissement. Elle offre aux étudiants en interprétation musicale et aux responsables d’institutions culturelles des perspectives concrètes sur l’intersection entre musique classique et technologies contemporaines, et les prépare à évoluer dans le paysage en constante transformation des arts vivants à l’ère numérique.

Pour organiser une conférence, veuillez contacter Sergey Bryukhno à [email protected].